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 開啟詩評的端倪
作者：楊宗翰
(《幼獅文藝》583期，2002年7月號)
生命中第一篇評論文字，是關於唐捐的。那時他還在念高師大國文研究所碩士班，我則是大一新鮮人，兩人雖有書信往來卻從未曾見過面。承蒙他主動惠贈處女詩集《意氣草》，我讀過後非常喜歡，喜歡到忍不住想動筆四處傳播「福音」。這篇文章最後並沒有公開發表，《意氣草》在書肆亦斷版多年；然而唐捐之詩、文成績卻與日俱進，已有卓然成家之勢。這篇連《意氣草》作者都沒看過的評論雖十分稚拙與青澀，卻是我一九九四、九五年間很可紀念的一段回憶。
《台灣詩學季刊》則是我生命中第一份購買的詩刊。一九九六年我鼓起勇氣，將〈擺盪：論楊牧近期的詩創作〉寄給《台灣詩學》編輯部，主編白靈也「很有勇氣」地接受了它。第十四期的《台灣詩學》，遂有了我在台灣詩評論領域留下的第一道足跡。那年我大二，完全不知道這次自己踏下的淺淺足跡，將會通往一條無止境的責任之路。近年來陸續讀到幾篇討論楊牧的論述，其中偶有提及〈擺盪〉一文者，我總是邊讀邊苦笑，完全不知道該如何「處置」自己當時的熱血青春。
在順利踏出第一步後，寫評論竟也成了我的「工作」，一份無功利與報酬的甜蜜負荷。進入研究所就讀，使我的筆端從現代詩延伸到文學史議題，發表的場域亦逐漸擴大。如是匆匆七年。一路走來雖波折不斷，家人、朋友的支持與體諒卻每每能提供我繼續下去的動力。我還必須感謝陳愛麗與陳俊啟教授多年來的包容及指導。特別是陳俊啟老師，他不但是《台灣現代詩史：批判的閱讀》(巨流出版)與《台灣文學的當代視野》(文津出版)大多數篇章的第一個讀者，更以超乎常人的耐心傾聽、諒解我所有的狂想。
走筆至此，想起自己多年前在一篇文章裡寫過的兩段文字：
我願意將詩評論的寫作視為一門「指揮的藝術」。指揮必然帶有表演的性質，的確，台灣當代詩評論的未來應是一場場出色的表演。這是配合∕利用媒體的需求、形式的變化、工具的多樣與大眾的期待結合而成的表演藝術，是在多重限制下的無窮發揮。
詩評家作為指揮家。
高喊「新詩已死」、「詩人之引退」是沒有什麼意義的，缺乏翔實的考察與確切的數據掌握，詩人的口號與政黨的宣傳只有一肩之隔，實在無須與之唱和。新一代的詩評家除了在寫作上要戮力釐清本土詩學的輪廓，並檢討前行代評論者的功過得失外，更要肯定自己作為詩歌代理商的身分。對他們而言，最大也是最迫切的需求，是頻繁的排練與一流的舞台。
就像世界各地的場場音樂會一樣，指揮總是選擇自己拿手或想推廣給大眾的曲目，音樂會便因此兼具有表演與教化的功能。台灣當代詩評論的未來，亦應如是。
這些看法，我至今猶未改變。《費里尼對話錄》中提及：「我相信一個有藝術傾向的人天生就比較保守，也需要秩序」、「我需要秩序，因為我是個違規者」。
其實，我們都是違規者，卻也是創造秩序的人。
日光溫暖主人的私房話
我一直以為我今年已經二十七歲了，並且即將度過二十八歲生日，後來用計算機一算之下才知道，今年是我二十六歲的生日，這比我想像中好多了，有一種突然年輕兩歲的奇妙感受。
《傑維恩愛說故事》一書已經出版！  作者：傑維恩
出版社：法蘭克福
那些人；那些事；那些記憶；未免都太鮮明了，我迫不及待寫下來。
年輕男人後來不小心想起，許多年前藏在心裡的那個孩子，竟然還在不停地說著故事。
寫書，不過是紀念那些人；那些事；那些記憶。《博客來網路書店購書》
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