【中國觀點】

歌仔戲
xiangqi

【摘　　自】中國大百科全書
【漢語拼音】xiangqi
【中文詞條】歌仔戲
【外文詞條】
【作　　者】謝家群

知識分類：分類檢索／戲曲‧曲藝／戲曲／戲曲聲腔劇種／〔主要聲腔劇種〕／歌仔戲

戲曲劇種。流行於台灣全省﹑福建南部和東南亞華僑聚居地區。明末清初﹐大批閩南人隨鄭成功東渡﹐也有因逃荒和抗拒清廷統治﹐相繼移居台灣﹐許多閩南民間的歌舞曲藝﹐如漳州的“錦歌”﹐同安的“車鼓弄”﹐安溪的“採茶褒歌”﹐也隨他們的遷徙而流入台灣並逐漸流行。“錦歌”原為民歌小調﹐後加樂器伴奏﹐發展成坐唱的曲藝形式。流入台灣後﹐城鄉民間紛紛組織“樂社”﹐並將“錦歌”唱腔“四空仔”改為“七字仔調”﹐“五空仔”改為“倍思”和“大調”﹐人們統稱之為“歌仔調”﹐刊印的唱本稱“歌仔冊”﹐樂社習唱活動的地方稱“歌仔館”﹐後來又從坐唱發展為節日結隊邊走邊唱形式﹐叫做出“歌仔陣”。20世紀20年代初﹐“歌仔陣”逐漸與民間歌舞“車鼓弄”和“採茶褒歌”相結合﹐開始演唱小戲﹐稱之為“車鼓戲”。初時腳色只分生﹑旦﹑丑﹐只有簡單的打擊樂﹐在地坪上拉場子演唱﹐名之為“落地掃”(也叫“地下棚”)。後來又受流傳在台灣的四平戲正字戲﹑高甲戲﹑潮州白字戲潮劇﹑京劇等戲曲劇種的影響逐漸豐富成型﹐並從地坪搬上了舞台。開始只是趁四平戲上半場演完時﹐借用服裝道具在下半場演出﹐後逐步登上舞台作業餘演出﹐最後終於發展為專業班社。 …看全文

【西方觀點】

歌劇
opera

【摘　　自】大英簡明百科
【中文詞條】歌劇
【外文詞條】opera

知識分類：藝術、運動篇＞音樂（含樂器）

由管弦樂伴奏之聲樂曲、序曲、間奏曲組成的音樂劇。歌劇發明於16世紀末，當時由詩人、音樂家、學者組成的社團卡梅拉塔會社試圖模仿古希臘戲劇，其中已知大部分為吟詠或歌唱。由於真正的希臘音樂無人知曉，作曲家在重新構思時擁有相當的自由。希臘田園詩的模仿作品成為早期歌劇腳本的基礎。最早的歌劇由佩里（1958年的《達夫尼》，已亡佚）和卡契尼（1600年的《尤麗狄西》）寫成，從頭到尾都是模擬音調語言的輕度伴隨旋律。最偉大的早期歌劇人物蒙特威爾第在1607年寫出第一物傑作《奧菲歐》。和先前的歌劇不同，《奧菲歐》為小型管弦樂寫作，其中的宣敘調開始與詠嘆調有明顯的區別，這個成就是後來歌劇成功的決定性因素。在法國，盧利製造出宮廷歌劇的原型，他的影響後來支配了18世紀中期的法國歌劇。拉摩、韓德爾、葛路克是18世紀前三分之二時間裡最重要的歌劇作曲家，他們的作品被莫札特燦爛的歌劇超越。在19世紀早期，羅西尼和董尼才第支配著義大利歌劇。19世紀晚期出現了威爾第和華格納的偉大作品，其中後者進行大膽的改革，成為蒙特威爾第以降影響最大的歌劇人物。史特勞斯和普契尼浦契尼寫下了20世紀最受歡迎的歌劇。亦請參閱ballad opera、operetta。

【Dr. iWord觀點】

中國戲曲的源頭，往上可追溯到春秋時代的「優孟衣冠」，不過若要論到中國戲曲的成熟期，應該是從元曲雜劇開始，繼續往下發展，才出現了明朝的傳奇，和清朝的京劇，此時中國戲曲的發展可謂達到高峰。而歌仔戲一開始僅是老百姓間的歌唱，後來在吸收其他戲曲的戲目、音樂及場面動作之後，整體規模才逐漸發展出來，特別在台灣更是蔚為風潮。

目前傳統中國戲曲，在台灣除了歌仔戲之外，京劇等曾經流行一時的傳統戲曲，已經開始逐漸式微。歌仔戲幾年前也曾經面臨相同的困境，不過在經過有心人士的推動之後，現在已算是在穩定中求發展。但是其他戲曲可就沒這麼幸運了。

以京劇來說，其歷經了幾百年時間流傳下來，裡頭包含多少中國文化的精髓。但在現代社會中，也不免因無法滿足年輕觀眾而顯得曲高和寡。若就此讓這些中國傳統藝術失傳，難免令人感到可惜。現在社會上已經有一群人，為這些傳統中國戲曲在努力著，若是有機會的話，也去幫他們加油捧場吧！