傳播學生鬥陣電子報第三０四期─智邦公益電子報─台灣最大公益電子報發行中心

瞭解國際分工營建台灣電影支援結構
郭家融╱政治大學廣播電視碩士班

一部電影的生產，傳統而言被分為製作、後製、發行與映演四個階段，廣義而言這四個區塊是拍攝電影不變的基礎步驟，但在當今全球化、區域化，邁向跨國合作與高成本電影攝製的趨勢下，電影生產流程變得越來越複雜細微，一個國家要培養電影文化與發展電影產業，思維必須更透徹地瞭解全球分工下的電影邏輯，解構一部電影的內在和外在基因。

在2003香港國際影視展的進行期間，香港貿易發展局曾委託獨立市場調查公司尼爾森中國（AC Nielsen）在展覽場地，面談訪問了202名業界參觀者及55家參展商，加強瞭解香港與中國簽署更緊密經貿關係協定條約（CEPA）後，香港、中國及國際電影市場會有什麼影響。最後的研究報告顯示，在香港影業最適合擔任的角色問題上，參展商的選擇依次為「影片發行中心」（25％）、「電影融資中心」（18％）、「聯絡的橋樑」（15％）、「在中國內地合拍電影的合夥人」（11％）以及「蒐集市場資訊的途徑」（2％）；參觀人士的答案傾向「在中國內地合拍電影的合夥人」（28％），其他選項比例則大略相同。而在未來三年最具發展潛力的項目，則包括了「電影合拍」、「影片發行」、「電影投資」、「電影前後期服務」、「電影重組」、「電影製作服務」與「電影後期製作服務」。

從這個調查我們可以透視出，電影生產除了文本本身之外，還有多少的外部支援結構；同時也可以發現，香港在與中國大陸簽訂更緊密經貿關係協定條約之後，面對全球化浪潮與中國文化崛起下重新的自我審視與定位。即便如電影發展相對台灣及大部分亞洲國家蓬勃的香港，也將自己定位為合夥、發行、聯絡、蒐集市場資訊等的支援結構，畢竟對亞洲的區域化合作而言，中國大陸在消費市場龐大、發行制度逐漸開放，院線制度又漸漸邁向成熟之下，即將成為一個電影產業外移發展的新重地，香港影業瞭解自己必須具備傳統攝製技術之外的思維提升，過往的內部生產必須革新，成為掌握溝通、跨國融資與蒐集資訊這些過去被忽略，但在全球分工體系下越來越顯重要的電影生產環節。

回頭看台灣，我們必須很誠實地面對，台灣現在有沒有機會與能力發展自給自足的電影產業？台灣有沒有辦法像韓國一樣，成立一個令人稱羨的電影園區，有專業的影藝學校、投資銀行、電影投資基金管理與擔保（即便有完整園區的韓國，跨國合作也已成為電影製作主流趨勢，如近期上檔的「愛無間」）；或是像法國文化保護政策一樣，使影視產業的資金流向形成互動（如CNC的商業性自動補助，以票房收入決定補助金額，類似獎金分紅度，吸引一百萬人次可獲五百萬法郎之補助，補助金額必須用來製作下一部電影，即便是好萊塢的電影票房依舊徵收）。這些韓、法多年前就已經開始的建設、政策，直到現在台灣還是付之闕如，所造成的結果就是台灣沒有影視產品，於是新聞局所謂「台灣只是要求其他會員國同意開放影視市場，允許我國影視商品輸入，同意我國可在各會員國內設立影視服務業，協助我國影視產業進行跨國合作，以拓展更多的國際行銷空間。」就顯得緣木求魚、遠水救不了近火，甚至可能自食惡果。

一項產業要有效發展，基礎的思考是所謂策略適配（Strategic Fit）的觀念，也就是廠商或國家的資源與能力（Resources & Capabilities）必須與外部環境（Industry Structure）緊密貼合（Internal Consistency），因此與其不斷提倡一年要拍多少部國片、要如何地行銷海外，不如務實地思考，台灣影視產業在國際分工的趨勢下到底能提供些什麼不可替代的資源與競爭優勢？這不僅是政府，更是影視從業人員必須要去自我反省的。擺脫傳統製作、後製、發行、映演的鉅觀邏輯，我們必須開始透徹瞭解國際電影市場分工的細微關鍵，在已經耳熟能詳的4P（Product、Price、Promote、Place）理論之外，要去理解另一個P：「Procedure」。明瞭全球化、區域化，跨國合作、高成本電影等新趨勢所產生的動態生產「程序」，每一個不斷在熔合產生的微觀構造，像螺絲釘或潤滑油，就像前述香港影業開始注重的「發行中心」、「融資中心」、「聯絡橋樑」、「合夥人關係」以及「市場資訊蒐集」等等。

在台灣我們能有哪些生產程序可以去強化？筆者提出幾個粗略的思考以供拋磚引玉之討論。對於目前盛行的跨國合資華語電影來說，中國大陸是主要的市場，但是台灣往往成為片商行銷測試的首站，雖然說只是測試，但換個角度思考，台灣市場卻可以成為華語電影的品味中心，如同「蒐集市場資訊的途徑」，利用台灣快速的資訊傳播，成為製片者取材消化的集散地或轉運中心；或是如數位化發展，發展大型的數位電影院台灣也已經落後，但是台灣可以嘗試美國一家獨立數位電影製作公司InDigEnt（Independent Digital Entertainment）的商業模式，德國名導文溫德斯在該公司幫助下以兩台Panasonic DVX-100 PAL (25P) 數位攝影機拍攝「豐饒之地」（Land and Plenty），InDigEnt近幾年來也製作了許多頗獲好評的低成本獨立數位影片，包括「親親小媽」（Tadpole）、獲獎無數的「非關女孩」（Pieces of April）、與獨立名導Richard Linklater的「甜蜜的強暴我」（Tape）等。台灣在數位化將成未來電影製作的趨勢下，可以嘗試先取得先佔優勢，而台灣資訊產業發達，在科技研發這一環節，例如擴展數位影音新通路（MOD、數位電視等）、數位影像實驗與敘事結構，都可能成為促進影視產業進步的契機。

總而言之，越來越龐大的跨國電影製作，其實會有越來越多的支援結構需要去發展；而新媒體的出現，也帶給電影不只是電影的想像，未來的電影生產從製作環節到文本本身，都不再只是線性的製作、後製、發行、映演，而必須牽涉到融資、溝通、發行、資訊蒐集等等新興的附屬產業。台灣已經失去如韓國般自給自足拍片的先機，不斷提倡增加國片數量與海外行銷完全缺乏基礎影視工業的支援，現在需要的是積極的策略轉向，面對大環境現實，將目標放在一步步建立電影生產的支援結構，而非讓影視工作者悶著頭猛拍。有至少一、兩項其他國家不可取代的支援結構，台灣的電影工作者才能介入區域化的電影分工，分享集體獲益；而有了資源分享，才能回過頭來建立屬於台灣本土自給自足的影視環境，也才能再談海外行銷，否則目前的好高鶩遠，只是徒增國內電影工業的困境而已。