煮一碗好吃的拉麵,跟經營一家拉麵店是不同的兩件事!(上) JOJO
前幾天參加一個會談,席間有人忿忿不平說著:「台灣本土漫畫家的作品不輸日本,台灣動漫畫產業一定會有前途!」
這句話到現在還在我的耳邊迴盪著。
令我恐懼的是,這句話我並不陌生,早在許多年以前,我就曾經參加過電影圈的座談會,會場上也有人高喊:「台灣電影的品質不輸國際,台灣電影產業一定會有前途!」
而事實上,台灣電影界一直載浮載沈,流傳同樣一句話的動漫畫產業也一樣徬徨在何去何從的困境裡。
綜觀去年一整年,我在受訪時最常被問到的問題是——台灣動漫畫人才這麼多,為什麼動漫畫產業仍無法建立?
即使我說了許多面向的回答,但總歸一個結論,就是漫畫《拉麵王》裡的主旨:
「會煮一碗好吃的拉麵,跟經營一家拉麵店是不同的兩件事!」
許多人會以為只要有漫畫家畫出好看的漫畫,漫畫產業就可以建立起來。這個道理非常想當然爾,也常被延伸成現在網路發達,所以只要會畫漫畫,就可以成為漫畫家的說法,甚至還有同人誌會場是漫畫家育成搖籃的論點。
因為漫畫創作者的作品可以透過更自由的途徑讓更多讀者閱讀,沒有商業考量,當然更沒有包袱,就可以培養出堅持創作理念的優秀漫畫家。
但事實是——台灣的網路普及已經到了連捷運上都可以無線上網,從網路發跡的職業漫畫家有幾個?台灣的大型同人誌活動幾乎每季都有,而且還分北中南區舉行,從同人誌會場變成職業漫畫家的又有多少呢?
業餘場就只能培養出業餘創作者,職業場才有職業漫畫家啊!
理由很簡單,業餘創作者只要把漫畫畫出來,然後拿到影印店影印,就可以登上同人誌賣場;會用影像軟體,就可以上傳漫畫圖檔,架設部落格。
在同人場裡,買家基於鼓勵,即使花了一百五十元買一本不到百頁的影印本都不會搖頭。同樣一個人卻會抱怨漫畫出版社出版的日本翻譯漫畫,從一本九十元漲價到一百元,而這本漫畫卻不止一百五十頁。
在網路世界裡,網友們不必花錢就可以看到有人畫的漫畫,當然不會嫌棄其漫畫技巧高不高,只要不傷眼,點閱率就會越飆越高。同樣一個人看到出版社出版的漫畫網點貼得不夠華麗,立即就會大力抨擊。
免費跟付費,就有這麼大差別。
而免費跟付費,就是業餘跟職業最大的分水嶺。
可以跨越免費的門檻,開始向讀者收費的漫畫,而且讀者付錢不是基於鼓勵或同情,這樣才是一本商業級漫畫,這才是能建立起漫畫產業規模的作品!
所以,台灣的漫畫產業能否建立起來,不在於畫漫畫的人有多少,或是技巧有多高竿,而是端賴其畫出來的作品是否值得讓讀者掏出錢來購買。
這就是商業,這才是產業。 |