幾個畫面組合起來可以說故事, 其實每個單一畫面也有它的意義,把畫面當作你要所說的話,別人就能看得懂你的影片。
組合鏡頭
組合鏡頭簡單的說就是將拍攝的主題, 以幾個不同的畫面來表現, 而不是拿著攝影機漫無目標的拍攝, 我常看到一些 DV
族拍攝時經常一個鏡頭拍到底, 而且常常是站在一個固定點上, 對著目標一下 ZOOM IN 一下又 ZOOM OUT, 畫面搖過去又搖過來,
雖然拍得是不亦樂乎, 但是真正拍攝出來的效果如何呢?我想大家都心知肚明, 這也是目前國內許多 DV 族的通病。其實只要在拍攝前大概構思一下,
要從那裡拍?主題是什麼?用什麼鏡頭技巧來表現?然後才開始拍攝, 如此一來就不會顯得亂無章法, 不知道在拍些什麼。
最簡單的做法就是先將您想要拍攝的目標範圍, 先以一個 『全景』 的畫面把它拍攝下來, 然後再從這目標範圍內挑出您想拍攝的部份,
再用另一個 『中景』 的畫面把它拍攝下來, 最後再以 『近景』 或 『特寫』 的畫面,
來拍攝這中景畫面範圍內比較有特色或是您特別想要表達的人、事、物。以上這是一種最簡單最基本的組合鏡頭用法,
將要拍攝的目標由大範圍的週遭環境逐漸縮小到目標主體, 藉由關聯性的三個大小不同畫面變化及鏡頭的運用, 簡單明瞭的呈現出想表達的主題,
這就是影像表現手法的基本指導原則。
鏡頭語言
我們通常可經由攝影機所拍攝出來的畫面, 看出拍攝者的意圖, 因為可從它拍攝的主題及畫面的變化, 去感受到拍攝者透過鏡頭所要表達的內容,
也就是一般所講的鏡頭語言。
例如:許多人在拍攝靜物 (如上、下圖) 時, 如花朵、器皿、圖畫等, 畫面雖美但不是很生動的主題, 鏡頭卻停滯很久,
這就好像明明三言兩語可表達清楚的事情, 卻用了長篇大論來說明, 當然您會沒有耐心再聽下去。同樣的在影像的世界裡, 雖然和平常講話的表達方式不同,
但目的是一樣的, 所以您在拍攝時把它幻想成您在說故事, 如此一來就不會腦袋空空, 不知道要拍些什麼畫面及內容。
人的眼睛所看到的事物, 與攝影機表達的方式是有很大的不同, 因為我們的眼睛只有固定的視野, 因此當我們在看一件事物時, 焦點是隨著我們的意念在走,
而且是連續性沒有間斷, 因此別人無法了解您到底在看什麼。如果攝影機的鏡頭也同樣用這種方式來拍攝的話,
旁人是無法從畫面看出端倪的。因此攝影機有攝影機表達的方式, 我們一般看到的影片都是由許多片段組合而成, 如果您懂得運用, 就能很輕易的表達您所要訴說的內容。
一部影片都是由許多片段組合而成, 掌握這點很容易就可讓影片有故事性
對於鏡頭語言的應用雖然主要是導演的工作, 不過做為一個攝影者也必須具備有這方面的常識, 這對於往後在單兵作業上,
像是拍紀錄片或是個人小製作的短片..等, 在鏡頭的運用上就能更言之有物, 如此對於影片的敘事性更有加持的作用。
認識運鏡的意義
什麼情況下要用特寫來拍?什麼清況下要用 ZOOM IN 來拍?在上一章有提到 ZOOM (變焦鏡頭) 及 PANING (搖攝鏡頭)
有關運鏡的技巧及意義, 實際上這就是運用鏡頭語言的一環, 為什麼這個畫面要 ZOOM IN, 那個畫面要 ZOOM OUT, 每個運鏡都有它的意義存在,
而不是毫無意義的運鏡。例如:用一個 ZOOM IN 來拍攝桌上的一朵花, 它所表達的意思是 『這桌上放著一朵花』 , 這是一種引導及強調的作用。反之用
ZOOM OUT 來拍攝的話, 它所表達的意思是 『這一朵花放著桌上』 , 這具有宣示主題位置與環境的關係。
Zoom in、Zoom Out 傳達出不同的意義
這一個簡單的例子讓我們更進一步了解到, 每個運鏡都有其目的與訊息的透露, 只要運用得宜就能讓觀眾更了解您的影片內容。
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