「Bravo! Bravo! Bravo!…最後一場音樂會後,我對朋友說,這可能是十年難得一見的音樂經驗,而他也這麼認為。…後來我又遇到一對參與了整個音樂節的台灣夫婦,他們說這是『一生就這麼一次的經驗』。我毫無猶豫地同意。
器樂和歌聲完美的混融,由來自不同文化、不同音樂背景的頂尖音樂家演奏出的聲音及旋律,創造了無比特出的音樂體驗。…為大大樹音樂圖像、臺灣的世界音樂未來更多年的成功加油,同時為流浪之歌音樂節的延續加油!」
-流浪之歌音樂節資深觀眾,來自德國的大大樹鄰居Kurt
在台灣每年大量的音樂節中,「流浪之歌」音樂節無疑是最獨特的一個。不同國家、地區、語言和文化傳統的音樂人,無論是職業性的,還是業餘性的,都同時在一個舞臺上出現,重播自己命運土壤生長的聲音場景,疏散渴望向世界出走流浪的力量。
在固定的歌聲中,釋放不穩定的心情,連接不確定的想像與憧憬,這是「流浪」在一首歌中的命數。而與內地大多數音樂節更不同的是,「流浪之歌」的主辦方在每一屆都會策劃一個不同的主題,這決定了音樂節不僅僅是一種關於年齡遞加的文化,而且更應該是一種關於思考無限延伸的行動。
-中國媒體工作者邱大立﹝流浪之歌,給了我們什麼樣的啟示﹞