陳陽春1946年出生於雲林縣北港鎮，7歲便拜師學習書法，天份加上勤於練習，每天至少練字3小時，讓陳陽春剛進小學就讀，就獲得校長讚譽其毛筆字寫得比校長好。從小學直到初中，陳陽春已在台灣的書畫比賽獲獎無數。

除了書法，陳陽春一直喜歡隨手塗鴉，14歲就讀初中一年級時，每日上學途中會經過一間裝裱店，陳陽春被店內美麗的畫作吸引，常不自覺停下腳步，陳陽春駐足欣賞的身影，吸引了店內師傅王家良先生的注意，主動詢問陳陽春學畫的意願。陳陽春就這樣一頭栽進水彩畫的繽紛世界，並在心裡種下成為專業畫家的種子，五十多年來不曾改變。

中西交融的台灣水彩

就讀國立藝專（現為台灣藝術大學）美工科時，美工科的課程偏向實用藝術，一心嚮往成為專業畫家的陳陽春除了本科課程，更常到美術科的課堂旁聽，獲得傅狷夫、任博悟等書畫名師的指導與肯定，讓陳陽春的信心大增。課堂之外，陳陽春也常至舊書攤尋找國外進口的水彩畫冊，反覆揣摩研究、欣賞畫作的畫風與技巧，陳陽春認為「水彩畫的學習從臨摹開始，學習技巧，而後寫生，以自然為師，最後便能隨心所欲創作。」在不斷地練習與嘗試後，陳陽春漸漸畫出一方融合中國水墨與西方水彩的水彩畫，創作帶有陳陽春特色的「台灣水彩」。

結合西方水彩與中國水墨，陳陽春描繪雲林街景、澎湖田野、淡水夕照、福建土樓、西班牙古城等，透過陳陽春的畫藝，成了一幅幅迷人的風景。陳陽春讓原是加法藝術的水彩畫，融入水墨畫的意境營造，作品裡以水面或天空等讓畫面留白，透過湖上幾葉帆影，天空的雲彩或飛鳥，不全然的讓物體占滿畫面，反倒讓陳陽春的畫作帶有安定和諧之感。童年生長在農家鄉間的回憶，自然山林的美麗、牛市買賣交易裡人與人之間的溫暖人情，都給了陳陽春創作的養分，讓他的作品在繽紛活潑的色彩中，散發質樸溫暖，讓人備感親切。

喜歡風土人文寫生的陳陽春，也擅長觀察人物的細節，在風景圖外，陳陽春的美女圖亦是他另一項廣為藏家喜愛的作品。陳陽春創作美女圖時，習慣在初見模特兒時靜靜觀察她們最美的角度，發掘她們最有特色的面容或體態，不論或坐或臥，淺淺一笑或凝神注視，陳陽春筆下的美女都神情生動、儀態萬千。用畫筆提升模特兒的美麗層次，讓許多畫迷與朋友爭相入他畫裡，「因為畫得太美，大家都說我畫得比本人更像本人。」陳陽春笑說。他透過畫筆將模特兒的美麗青春凝結在紙上，留下永恆的回憶。

除了風景畫與美女圖，陳陽春筆下的宗教藝術，也與一般印象的神明繪畫不同。以往神明佛像的繪畫，多半呈現莊嚴肅穆的感覺，稍嫌距離感，但陳陽春畫下的觀音、媽祖、達摩或濟公，看起來卻慈善祥和，多了份親切感。詢問之下，才知道陳陽春除了以他見過的佛像入畫，更多時候，他是尋找符合他心目中該神尊意象的人選，穿扮相關的造型道具，再將其畫下。例如陳陽春筆下的濟公神尊，便是他向當乩童的朋友，趁起駕時詢問濟公的面容，然後陳陽春自己穿上濟公的服飾，再請友人拍照後憑照片去畫成的。以真實人物入畫，難怪陳陽春筆下的佛像神情自然而生動。

棄業從畫，堅持50載

雖一心想成為專職畫家，藝專畢業後，陳陽春進入廣告設計公司工作，只為掙得一份讓自己下班後能盡情畫畫的薪水。工作4年後，當時27歲的陳陽春，不願每天將時間花費在商業文案上，止不住內心對創作的渴望，陳陽春毅然辭去工作，成為全職專業畫家，全心為自己而畫。

看似瀟灑的決定，陳陽春坦言當年心中也是充滿不安，也曾想過若真的無人欣賞，畫作賣不出去，只能回去上班。所幸有貴人相助，在當時中學老師月薪兩千元的行情下，朋友以一個月1萬元的生活費資助陳陽春一年，鼓勵他全心創作。有了堅實的後盾，陳陽春放心地往專業畫家邁進，之後作品陸續受到收藏家青睞，還獲日本東廣島市立美術館永久收藏陳陽春40件水彩畫，陳陽春接連受邀前往菲律賓、香港、日本等地舉辦畫展，作品逐漸在國內外藝壇打開知名度。

文化大使，以藝弘道

陳陽春自1970年舉辦第一次個人畫展後，至今已開辦超過二百次的展覽，美國、英國、法國、泰國、馬來西亞、新加坡、南非、史瓦濟蘭、約旦、土耳其等國家，都有他畫作的身影，足跡遍及三大洋五大洲。陳陽春將台灣各地的風景帶到世界各地，台北101與高雄85大樓，更是他向國際介紹台灣時一定展出的作品。陳陽春所到之處不僅透過作品讓世界看見台灣，帶有台灣景色的畫作也一解各地旅外僑胞的思鄉之情，以畫交流，藉此連繫僑胞間、駐外各部會的感情，更為陳陽春贏得「文化大使」的美名。

一生熱愛水彩畫的陳陽春，對他而言繪畫就是他的信仰。將「以藝弘道」作為人生的目標，陳陽春相信藝術能陶冶性情，透過藝術的創作與欣賞，在追求效率、經濟掛帥的工商社會，藝術能為人帶來心靈上的慰藉與平靜。所以陳陽春不只創作精彩作品，更在2007年創辦「世界水彩華陽獎」，鼓勵各地水彩畫創作者，希望發揚水彩畫，將更多精彩作品帶到眾人眼前。

受到巴黎畫家群聚楓丹白露山莊，因而創作屬於當地繪畫風格的啟發，陳陽春創立淡水八里畫派，陳陽春謙稱自己只是做個點燈者，讓淡水八里畫派能吸引其他鄉鎮起而效法。台灣許多鄉鎮都具有地方特色的人文景觀，若能建立屬於在地特色的畫派，吸引各界前來畫畫，便能將文化藝術與觀光互相結合。

陳陽春現在除了持續繪畫創作、舉辦個展，還規劃建置個人美術館，將自己的藝術藏書及作品，無私的與眾人分享。陳陽春心裡另一個更大的期望是，由企業認養公共閒置空間，藝術家提供畫作，讓台灣未來能有百座小型私人美術館，大家攜手守護台灣之美，讓台灣成為世界聞名的文化之國。看似遙不可及，但陳陽春心中始終懷抱夢想，從專業畫家到文化之國，陳陽春一點一滴用他的彩筆，畫出屬於自己的美麗世界。

(本文摘自光華雜誌106年3月號)                

創作時陳陽春習慣點上沉香，享受帶有禪意的氛圍， 盡情揮灑。（莊坤儒攝）

指南宮廟方特請人將陳陽春彩筆下的牛隻做成雕塑，搭乘 貓纜俯瞰，彷彿栩栩如生。（莊坤儒攝）

陳陽春一生堅持水彩畫，在世界各地辦展，誓言以藝弘道，帶著台灣水彩畫走向國際。（莊坤儒攝）

陳陽春以帶有台灣景色的畫作，聯繫旅外僑胞、駐外各部會間的感情，讓世界看見台灣，為他贏得「文化大使」的美名。圖為1999年陳陽春在英國蘇格蘭舉辦第70次個展。 (陳陽春提供)

〈彩霞台北101〉，2014

〈美女（有夢真美）〉，2006

〈指南宮凌霄寶殿〉，2014

陳陽春將西式水彩融入東方水墨畫的意境營造，像是魔術師，把自然風景裡各種美麗的畫面都收納進紙上，變成一幅幅漂亮的台灣水彩畫。（莊坤儒攝）

陳陽春將西式水彩融入東方水墨畫的意境營造，像是魔術師，把自然風景裡各種美麗的畫面都收納進紙上，變成一幅幅漂亮的台灣水彩畫。（莊坤儒攝）

〈慈航普渡〉，2010

〈夜遊九份〉，2015

〈北港媽祖出巡〉，2006

陳陽春位於台北木柵指南宮旁的陽春畫苑，裡頭除展示畫作外，還請來老師免費教小朋友繪畫，落實陳陽春以藝弘道的理念。（莊坤儒攝）

<愛戀倫敦橋>，2008。

陳陽春將西式水彩融入東方水墨畫的意境營造，像是魔術師，把自然風景裡各種美麗的畫面都收納進紙上，變成一幅幅漂亮的台灣水彩畫。（莊坤儒攝）

〈台灣甘蔗園收成時〉，2007

陳陽春在各國展覽，畫下所到之處的美麗風景。<伊斯坦堡之秋>，2005。