19歲離家後，阮義忠的足跡踏遍台灣各地，也觸及世界各偏遠角落，但他鮮少回家。卻在2017年宜蘭美術館「回．家──阮義忠影像回顧展」的機緣，促成了他回家的路。2018年元旦，「阮義忠台灣故事館」開幕，遊子在外地多年的漂泊，最終落腳在家鄉，用這方空間繼續訴說台灣的故事。

總是戴頂帽子，衣著簡便，臉上掛著微笑的自信，已近不逾矩之年的阮義忠，自在與隨興之外，再多一分淡然。多年前，他戒了菸，也推掉不必要的應酬，咖啡、黑膠仍是生活必需，當然還要透過鏡頭賞玩光影，阮義忠的生活簡單有質感，但不隨便，一如踏入以他命名的「阮義忠台灣故事館」給人的感覺。

回家的路上

位在宜蘭市中山路巷弄內的「阮義忠台灣故事館」，兩層樓的紅磚屋，地點並不顯眼，但只要看到外牆懸掛數張巨幅人像照片，就知道故事館到了。

照片乍看有點面熟，仔細端詳才認出，啊！是黃春明赤裸著上身、點菸的肖像照，明暗的光線營造出若有所思的氛圍。

啊！是雲門舞集創辦人林懷民，健美青春的身體，青澀但專注的眼神，投入舞蹈中。

啊！是戴著粗框眼鏡，打扮樸素的楊麗花，展現她親民的一面。

這幾位在台灣社會響叮噹的人物，阮義忠在四十多年前記錄他們年輕的身影，成為對那段時光美好的追憶，也是阮義忠台灣故事館的創設宗旨。

故事館原址是戰後縣府高階主管的宿舍，當初寄居此地的多是福州人，在地人又稱為「福州巷」，阮義忠台灣故事館館長劉美華解釋道。但隨著行政機關遷移，宿舍區日漸荒廢，也成為治安的死角。2015年，宜蘭市市長江聰淵上任後，爭取到經費，將周邊環境改善，再挑其中三間修繕整理。

2017年阮義忠應宜蘭美術館之邀，返鄉舉辦「回‧家──阮義忠影像回顧展」。因有地緣之親，他特地翻箱倒櫃地挑出沒有發表過的宜蘭影像，以「回家的路上」為主題，美術館一樓展廳掛滿七○～八○年代宜蘭的影像。鄉親們反應熱烈，許多人挨著相片，細細尋找相片中是否有熟識的親人，「還真有人找到，還買了作品。」阮義忠說。

回顧展成功且圓滿地落幕了，阮義忠想：作品回來了，那人呢？於是他向館方表示，「如果有合適的地方，我可以把工作室搬回來。」這句話幾經耳傳，到了劉美華的耳裡，她立刻想到已經修整好的福州巷宿舍。

阮義忠看了空間十分滿意，但僅當作工作室有點可惜，「把整排（宿舍）都給我，我可以把它變成台灣故事館。」阮義忠跟市長江聰淵說，促成了雙方的合作。2018年元旦，以阮義忠為名的台灣故事館正式開幕，用照片說故事，讓故事傳真情。

人文紀實的實踐者

「人與人」、「人與土地」的情感關聯是阮義忠攝影恆久的主題，多年來，他的鏡頭記錄了台灣農業社會的最後一瞥，當時人與人互信，人與環境和諧共處，他的景框捕捉了孩童無邪的笑顏，長者對生活的接受與看淡，一景一物在黑白的方寸間，一張張都有故事，一張張載滿溫情。

出身宜蘭頭城的木匠之家，阮義忠曾表示兒時家境困苦，讓他成長過程一心想的就是逃離故鄉。19歲時，大學聯考失利，他到台北謀生。在拿起相機前，阮義忠拿的是畫筆，在《幼獅文藝》擔任編輯，幫小說畫插畫、設計封面。退伍後，經過黃春明及高信疆的介紹，到《漢聲》雜誌擔任美術編輯，此時也是他拿起相機的契機。1975年擔任《家庭月刊》的攝影，阮義忠在此期間揹著相機走進台灣各個角落，深入民間日常，拍攝了大量動人且珍貴的生活顯影。《人與土地》、《北埔》、《有名人物無名氏》、《正方形的鄉愁》等族繁不及備載的攝影集，收錄他一步一腳印的認真軌跡。1999年，遭逢921大地震，昔日他走訪過的鄉鎮土地被撕裂，民眾的心靈亦受創。他再次揹起相機，隨著慈濟的腳步，穿梭在災區，一路記錄重建的歷程，再一次感受到大地的力量與人的韌性，作品集結成《尋找希望的種子》、《期待希望的新芽》。

這些著作陳列在故事館的2樓，滿滿一片牆，不僅攝影集，阮義忠長年筆耕不輟《當代攝影大師》、《攝影美學七問》、《一日一世界：阮義忠的微博生活》、《隨師行腳：看見證嚴法師的慈悲與智慧》、《讀人讀景》，也展現攝影師影像外的才情。1992年，他創辦的《攝影家Photographers International》中英文雙語國際雜誌也在其中，這是啟蒙兩岸攝影人的重要期刊，透過對西方攝影豐富的引介與國內攝影界接軌，打開世界攝影文化的大門。

書櫃旁的玻璃櫥櫃，展示著阮義忠一路走來使用過的相機，從在《漢聲》學攝影時的Nikkormat；在《家庭月刊》時期，陪他走遍台灣的Nikon F2機身和24mm、50mm、105mm三顆鏡頭；第一部萊卡相機3a，他用這台相機拍下年輕的林懷民；拍下《正方形的鄉愁》使用的120系統相機；在921地震後，為災區重建做紀錄的Nikon F50等，數十年來，阮義忠用鏡頭記錄踏尋鄉村美好，重現人與土地親密感。

影像對話說台灣

阮義忠台灣故事館的第一檔展覽是他和黃春明的聯展──「黃春明《三卷底片》＆阮義忠《有名人物無名氏》」。兩人同是宜蘭同鄉，卻是在台北相識。黃春明以作家出名，但拍照也極出色，阮義忠與黃春明關於攝影的對話，曾被整理成阮義忠的《攝影美學七問》書中的一篇，阮義忠一直珍藏著當年從黃春明那兒拿來的三卷底片，藉著這次機會，他親自進暗房把底片沖洗出來，攝影主題關於漁民、農民與原住民，這是黃春明筆下關心的市井小民；阮義忠就把自己當年拍攝台灣著名人物剛冒出頭時的年輕容顏──「有名人物無名氏」主題，如陳映真、鳳飛飛、漢寶德等照片，與之對話。

第二檔展覽是阮義忠與蔣勳對話──蔣勳《池上日記》＆阮義忠《花東縱走》。2014年秋，蔣勳在池上駐鄉創作，《池上日記》是他心情的記錄，他也用手機拍下他眼中的池上，如山水畫一般的大埤池、青嫩的秧苗、已結穗澄黃的稻田。以地點為關聯，阮義忠也翻出他1979年在花東縱走的黑白照片，花蓮豐濱鄉靜浦的海邊、花東海岸的釣客、蔗田裡的小孩，還有退伍的老兵與小孩。

第三檔展覽是建築的對話──李乾朗《古蹟圖影》＆阮義忠《霧峰萊園》。李乾朗是國內古建築研究的專家，他的眼能透視建築內部構造，台北龍山寺、霧峰林家、彰化永靖餘三館都成為他筆下的手繪藝術；阮義忠則取他1977年造訪台中霧峰林家的寫真，此地多數毀於921地震，雖已重建，但原汁原味的庭院深深只能在相片中追憶。

第四檔邀請水墨畫家李義弘合作──李義弘《寫真又寫意》＆阮義忠《一日一世界》。李義弘的黑白照片或是樹林、或是岩石、或是海岸、或是沙地，都傳遞著一份山水寫意；阮義忠看李義弘的照片多為戶外的黑白照，他便挑選自己室內彩色的生活照，紅通透的番茄在陽光下的光影，陶偶立在窗邊襯著戶外的山景，或是拍下簡單但擺設別有趣味的早餐，每幅照片旁邊附上140字以內的小文，是他在新浪微博的日記。一日一世界，信手拈來，都是藝術，都是美。

永續的故事館

阮義忠細數每一檔展覽的由來，在他腦中已經想好長遠的規劃，而且「我太勤快了」，阮義忠笑著說，「我以前拍的照片，展10年都沒問題。」

2019年第一檔展覽的關鍵字是「淡水」。1872年，將一生奉獻給台灣的馬偕博士自淡水港口登陸，開始在台灣行醫傳教；而遭蒙政治受難的畫家陳澄波，1930年代中期，他曾頻繁地造訪淡水，留下許多記錄淡水的風景畫；阮義忠昔日拍攝的七○年代淡水小鎮，如今已今非昔比，他從箱底挖出照片，讓大眾回想淡水原初的模樣，這是一檔三方對話的展覽，藉此讓社會記憶這些曾對台灣作出貢獻的人。

對於故事館的未來，阮義忠已經想得很長遠，故事館的永續也是他念茲在茲的。

故事館的第二空間主要作為暗房使用，讓攝影學生能來此體驗暗房，延續暗房沖洗照片的傳統。但透過空間設計，也能變身為小展廳、教室或是閱覽室，這回馬偕相關的文件展就安排在第二空間展出。他還透露，還有很多雲門舞集創立初期的壓箱作品，將尋機會搭配林懷民今年退休的時機，一起規劃展出。

故事館開幕一年多來，因著阮義忠在各地的名聲，留言本上有來自馬來西亞、菲律賓、中國大陸、韓國、泰國等地訪客簽名，曾有來自甘肅的學生，利用來台灣交換學生的機會，多次造訪故事館，只為了與阮義忠見上一面。劉美華表示，故事館不僅是宜蘭的觀光景點，宜蘭在地的教學單位也常使用故事館的空間，作為美學、生活的機會教育。而且活化閒置空間，市公所自發性的努力也讓故事館成為公務人員標竿學習的案例。志工沈美華總會親切地邀請每一位走進故事館的民眾，一起討論攝影，分享心得；志工張晶華分享，許多離家多年的宜蘭人來到這空間，凝視著相片，總會勾起他們兒時的記憶。

故事館開幕屆一周年，也成為回顧台灣「風景」重要的歷史窗口。在台灣北部的美麗後山──宜蘭，老城區的巷弄裡，有這麼一方低調的空間說著台灣的故事，是宜蘭之傲，也是台灣之幸。

(本文摘自台灣光華雜誌2019年1月號)

以對話的形式，阮義忠邀請許多創作者，以不同形式、跨越時間的尺度，在空間互動，說台灣的故事。（宜蘭市公所提供）

故事館第一檔展覽，阮義忠（左）邀請同鄉黃春明（右） 進行攝影的對話。（黃春明提供）

兩層樓的紅磚屋，阮義忠台灣 故事館外觀古樸，很有台灣味。

阮義忠在外地多年的漂泊，最終落腳在家鄉， 用這方空間繼續訴說台灣的故事。（莊坤儒攝）

(人與土地──靈魂的肖像〉1980。（阮義忠提供）

阮義忠的攝影作品與李乾朗的手繪創作〈霧峰林家戲台〉（李乾朗提供）在故事館中同時訴說台中霧峰林家的過往。

當年黃春明交給阮義忠的底片印樣，從中可窺見他對市井小民的關懷。（黃春明提供）

阮義忠的攝影作品與李乾朗的手繪創作〈霧峰林家戲台〉在故事館中同時訴說台中霧峰林家的過往。（宜蘭市公所提供）

「阮義忠台灣故事館」開幕，遊子在外地多年的漂泊，最終落腳在家鄉，用這方空間繼續訴說台灣的故事。(莊坤儒拍攝)

阮義忠的鏡頭記錄台灣最美的風土人情。 〈人與土地──旭海〉1986。（阮義忠提供）