台灣應用劇場發展中心電子報[2010年7月號]─台灣應用劇場發展中心電子報─智邦公益電子報
enews.url.com.tw · July 06,2017【小編說說話】
中心的專案計畫沒有停歇，我們在新竹縣的兩個社區劇場示範點陸續開課，台北市的第二期社區劇場推廣計畫以及社區劇場帶領人訓練也完成籌備工作，即將在八月份執行。
除此之外，我們將開始啟動「演教員訓練計畫」，作為中心今年起推展互動演出計畫的第一場活動，招生簡章歡迎參閱本期電子報。
【演教員訓練計畫】即將登場，8/31截止報名！
演教員（actor-teacher）是教育劇場的靈魂人物，除了擁有專業演員的表演能力之外，更是互動演出中專業的教學引導者。
台灣應用劇場發展中心今年起將展開一系列互動演出計畫，「演教員訓練」是第一場活動，我們希望透過長期而紮實的課程，系統性的培養一批兼具專業表演和教學引導能力、並且對社會議題具敏感度及批判意識的演教員，邁向專業的教育劇場、互動劇場表演前進！歡迎有演員及教師相關背景的朋友，加入我們的行列。
主辦單位：台灣應用劇場發展中心
贊助單位：台北市政府文化局
培訓時間：
2010年9月的每週二、週四18:00~21:00（9/7至9/30）
2010年10月至11月每週日10:00-18:00
培訓總時數82小時。
培訓地點：台灣應用劇場發展中心排練室（台北市林森北路5巷9號2樓）
招收對象：劇場/教育工作者、戲劇/教育系所學生，限額15人。
費 用：學費6,000元整。
（全勤者可優先報名2011年3月台灣應用劇場發展中心與新加坡知名導演郭慶亮合作的論壇劇場工作坊及演出計畫，並享該工作坊學費八折優惠）
講 師：
蔡櫻茹（果陀劇團戲劇指導）
容淑華（台北藝術大學藝術教育研究所助理教授）
賴淑雅（台灣應用劇場發展中心負責人）
培訓課程：
◎報名表請按此下載
【新竹縣社區劇場種子師資培訓──課程紀要（二）】
文／曾令羚（台灣應用劇場發展中心專員）
新竹的陽光燦爛如昨，一大早，就有學員到了實驗劇場，幫著工作人員整理場地、拖地板、招呼大家簽到；經過了第一天社區劇場種子工作坊的破冰活動和肢體開發，大家的關係起了不一樣的轉變！
今天上午的課程主題是：「社區劇場中的一人一故事劇場」，由一一擬爾劇團團長──筆美老師帶領。筆美老師首先請大家說出自己的名字並做出代表自己此刻情緒的一個動作，做為今天的暖身活動，同時幫助團體強化彼此的認識。接著，請每一個人觀察同伴的動作，同時維持著自己的動作，靠近你覺得跟自己情緒動作相近的夥伴；於是，一個一個靜止的雕像串連起來了，講師一一拍著種子的肩膀，請他們說出自己要表達的情緒，以及為什麼選擇這一位夥伴相連？
有趣的是，遲來的夥伴悄悄加入人數較少的雕像群體，因為，「我以為站在旁邊的這一小群人都是遲到的！」夥伴天真又坦誠的態度逗得大家笑彎了腰，幾位同樣遲到的夥伴紛紛自首、站到她身旁，筆美順勢請其他人坐下，問這幾位夥伴：「是什麼原因讓你們站到這裡？」藉由訪問與述說，開啟了練習說故事的大門。接下來，我們用雕像接龍的方式，一個接一個陸續站上舞台，用靜止的肢體組合出故事場景、人物關係……，練習身體的表達能力。
中場休息之後，我們用「樵夫砍樹」的遊戲重新活絡身體、提高團體動力，同時藉由遊戲的淘汰過程的討論，看見大家對團體中合作關係的敏感和反應：活動開始進行之後，因為失誤者必須坐下，夥伴間的間隔越來越大，倖存者更不容易發現自己需要和樹合作扮演樵夫，因此身旁的人如果失誤，自己更容易失誤，如果沒有注意到自己跟夥伴的相關性以及組織關係的變化，失誤容易像傳染病一樣蔓延。劇場中簡單的遊戲，可以延伸討論到生活中、職場上的各種合作關係，遊戲原來一點都不簡單啊！
接下來，我們進行「找出相同點」的活動，每一組一起討論「小時候的第一個家」並找出五個共同點。在分組呈現時，筆美老師對每一組提出不同要求：請做出畫面、動作；請做出角色和聲音；請用五張照片呈現；請用五種聲音呈現。藉由不同的指令，帶出表演的不同形式，引導夥伴們做練習。然後講師請每一組表演一首歌曲，提出幾項問題，例如：時間、空間在哪裡？有什麼角色、事件？引導大家發掘演出中共通的戲劇元素。課程結束前，筆美請大家圍坐成圓，一人用一句話道出自己在課程中的感受。
在筆美老師的帶領下，我們運用一人一故事的劇場訓練，練習個人感受的表達。下午的課程由淑雅老師帶領社區地圖的繪製，這是從個人的故事串連到集體記憶的過程，可以協助社區居民找出他們彼此之間生命經驗的連結，以及人與社區的關係。社區地圖這種集體創作的方式，是我們在社區劇場中經常用來蒐集社區故事的技巧。
首先依據地緣關係以及每個人對社區的認同、熟悉程度，夥伴們進行分組。共分成：關西、新竹市、竹北、芎林六家、湖口五組。地圖上要畫什麼？講師引導大家共同討論、分類，將自然景觀與人為景觀做了釐清。接著進行分組工作，小組成員將熟悉的社區景觀用圖畫表現出來。繪製地圖的工作大致完成之後，各組為自己的地圖命名，並將地圖張貼在牆上，由講師帶著大家瀏覽各組的創作。最後，各組進行五分鐘的表演，介紹每一區的特色。表演的形式不拘，跳舞、唱歌、默劇、演戲都可以，鼓勵夥伴們使用各種藝術形式來表現社區特色。
完成了社區地圖繪製之後，下一週，我們將針對每一地圖詳細解說，講師將帶領種子們運用劇場技巧，從地圖來分析社區議題，看看地圖裡有哪些問題，嘗試討論解決的方案。（未完待續）
【劇場工作、學習與書寫】
文／曾令羚（台灣應用劇場發展中心專員）
身為應用劇場中心的專員兼電子報主編，每個月的最後一週我都得為即將出刊的電子報而焦慮，跟作者們催稿倒不是什麼令人煩惱的事，真正讓我絞盡腦汁的是這個月到底要告訴讀者什麼主題？這句話後面代表的意思是：我要寫出怎麼樣的文章才能總結中心最近的工作重點，說出我們正在關心的、希望發揮影響力的議題？我們正在努力什麼？為什麼要這樣做？
拋開這些公開性的、冠冕堂皇的目的，對我個人本身而言，書寫這些報導就像是我走在應用劇場領域，特別是社區劇場的工作範疇中，一遍又一遍的回望自己的足跡，細細檢視我們在社區、種子工作坊中與人們互動的點滴。在個人經驗陳述與公共書寫之間，我遊走著，尋找平衡點。
無須逃避也不必隱瞞，我的劇場學習經驗是與中心的工作計畫緊密交織的，一篇篇的課程紀要可以說是我個人的學習心得、觀察筆記，只是試著用比較中性的筆觸去包裝罷了，我也許說出了一些教學上的重點，但絕不代表這是唯一的教案準則，我與許多種子一樣，仍在學習的道途上。同樣的，關於其他的工作報導或是觀察思考也是如此，我還是一個帶有主觀意見、稚嫩的說書人。書寫的過程幫助我用更精確的思考去標定出自己在劇場學習歷程上的刻度──如果有的話。
無論如何，我也在中心待了一年多，算是有些社區劇場工作經驗的累積了吧，類似的專案計畫執行了第二次、第三次，構思這些工作報導的時候，我居然會隱隱感到不安，這種情緒的源頭不單單來自於工作的重複性，而是源於更深層的自我意識的批判：我們有沒有做的更好？有什麼是值得我去告訴讀者的？如果只是工作經驗的再次闡述，為什麼人家要讀這篇文章？在此，我發現了書寫電子報對於自己的第二層意義──誠實的檢視我們的劇場實踐。
有時候我實在很羨慕種子們，可以坦然的道出他們對於社區劇場的熱情和困惑，主編好像自我剝奪了這種權利。但，我站在另一種角度來看這份工作、經歷這些學習，何嘗不是我佔到的便宜呢？
